La case mémorable

Merci.

Je rapatrie ici un article de mon blog sur l'ex-cel-lent opuscule de MM Lainé-Nikolavitch. :D

Gun Club/La Chasse sont la reprise de deux histoires courtes réalisées par Jean-Marc Lainé (dessins) et Alex Nikolavitch (scénario) pour le compte de Sémic (au crépuscule de l'ère héroïque des petits formats - au début des années 2000, si vous préférez...)



4 dollars européens ! C'est donné !

Le plus dangereux des Jeux.

Le premier récit rapporte la traque d'une fliquette par deux tueurs sportifs et policés. Et pour cause, il s'agit de deux cadres qui recherchent les émotions fortes en pratiquant les sports extrêmes, comme la chasse à l'homme. Le partenaire de la fliquette en a fait les frais et elle, elle court pour sauver sa peau.



Juxtaposition de cases verticales et de cases horizontales...
Gros plan sur un visage marqué par l'angoisse et la lassitude...
Monsieur Lainé serait-il influencé par Frank Miller ?

J'aurai ta peau.

La narration est efficace. Elle adopte le point de vue de la victime. Le découpage, les choix des cadrages, la voix-off, l'influence de Frank Miller se fait sentir dans cette histoire courte, pour le meilleur.



La proie et le chasseur...
Panoramique sur la tireuse, on suit la trajectoire de la balle arrêtée par l'un des tueurs. Retour sur la jeune femme recadrée par les deux arêtes du mur, gros plan sur le pistolet fumant dont le canon dirige le regard vers la tireuse coincée, vue oblique. Gros plan sur le visage arrogant et sans trait du dernier tueur qui "bloque" l'issue par la gestion du vide de la case. Ce n'est pas un homme, c'est une machine.

Le lecteur éprouve d'emblée de l'empathie pour l'héroïne, Lainé sait caractériser ses personnages : la fliquette a un visage gracieux ou peuvent se lire aussi bien la fragilité que la détermination. Un beau personnage féminin.

Entretien avec un vampire.

La seconde histoire est à la croisée de deux genres : le polar et le récit fantastique. Elle a été réalisée pour une anthologie sur les vampires. Elle met en scène un policier mis au défi par un assassin de l'arrêter, lequel assassin est beaucoup plus vieux qu'il n'y paraît : il s'agit d'un vampire à la recherche de l'excitation que peut provoquer la confrontation avec un chasseur.



Première planche de La Chasse.

Succession de panoramiques : découverte du décor éclairé par le faisceau d'une lampe torche, effet d'attente puis apparition d'une silhouette.
Série de cadrages serrés : apparition du héros, déambulation, plan américain sur le héros et gros plan sur son interlocuteur, un clochard.
Dernière vignette, panoramique : un doigt pointé vers l'entrée du repaire du méchant.

Le décor est planté et l'action est lancée avec efficacité.

Adieu ma jolie.

Pour motiver son antagoniste, le vampire s'en prend à ce qu'il a de plus cher...



Panoramique, plan large sur le policier rentrant chez lui, recadré par la fenêtre.
Succession de cases verticales : entrée du policier, contre-champ sur la découverte macabre découpée en trois cases. Effet de travelling.

Plus noir que vous ne le pensez.

Là aussi, le récit est efficace et efficacement raconté. Il répond au premier : de proie, le personnage principal devient chasseur. Cependant, la situation dans les deux cas est sans issue. Les personnages réagissent à une situation plus qu'ils n'agissent. Au final, ils se retrouvent tous les deux piégés.

Un crime dans la tête.

Jean-Marc Lainé nous gratifie de quelques illustrations porteuses d'ambiance...



C'est arrivé près de chez vous.



Une abondance de détails qui n'est pas sans rappeler Geoff Darrow.



Ombre et lumière. Entre Eisner et Tarantino.

Conclusion.

Si vous ne pouvez pas l'acheter, volez-le !

Oups.
Trompé de topic.

Dans Le Petit Bleu de la Côte Ouest (Manchette/Tardi), Bastien, le tueur, lit aussi des bandes dessinées en petit format...


© Tardi/Les Humanoïdes AssociésQuelques gouttes de sueur perlent au front de Bastien, trahissant son intense concentration.

L'amateur éclairé aura reconnu Spiderman, une revue éditée par SEPFI (groupe Chapelle ?) puis par les Éditions de l'Occident, qui présente la série anglaise The Spider ( 34 numéros de Juin 1968 à décembre 1972.)


© SEPFI

Pour des raisons de droits, le personnage sera rebaptisé Blackman lors d'une seconde parution aux éditions Domino ( trois numéros de mars à mai 1980).


© Éditions Domino

Spiderman/Blackman est une sorte de Fantômas repenti qui met ses talents et sa science au service de la lutte contre le crime. Néanmoins, aux yeux de la Justice, il reste un criminel recherché. Il faut dire que la sincérité de son repentir n'est pas éclatant.

En 4e de couverture, figure une promotion pour une autre revue, Main d'Acier (48 numéros de juin 1968 à avril 1975.) Parue initialement dans la revue L’Épatant, sous le titre La Griffe d'acier, cette bande anglaise (The Steel Claw) met en scène un scientifique pourvu d'une prothèse métallique qui lui donne la capacité de se rendre momentanément invisible lorsqu'elle reçoit un choc électrique. La police le considère d'abord comme un criminel et le recherche activement.


© SEPFI

On le voit, Bastien, influencé par ses mauvaises lectures vit dans son monde, peut-être même l'ont-elles poussées sur la pente glissante du vice, et c'est tout naturellement qu'il convoque un de ces personnages de fiction lorsqu'il fait ses adieux à son partenaire et compagnon, immolé dans l'incendie d'une station service...


© Tardi/Les Humanoïdes Associés
Une cérémonie improvisée qu'honore Blackman de sa présence.

Dans Strange, Spiderman paraissait sous le titre "L'Araignée".

On ne réalise pas à quel point l'effet des comics et des petits formats peut être pernicieux pour les âmes simples. Merci MM Tardi et Manchette... Attention toutefois, car l'un des tueurs, Carlo, probablement, lit (lisait) aussi des romans de science-fiction... Décidément, il faut se méfier de toute littérature de gare.

Jeu : Dans sa BD, Jacques Tardi rend discrètement hommage à l'auteur du roman noir qu'il adapte. Saurez-vous retrouver comment ?


© Tardi/Les Humanoïdes Associés



(Manchette, du prêt-à-porter ? Et pourquoi pas du prêt-à-lire tant qu'on y est !?)

Note : J.-P. Manchette est aussi le traducteur de Chandler, Marée rouge, de James Steranko - collection Autodafé, aux Humanoïdes Associés -de Watchmen d'Alan Moore et Dave Gibbons et de Dark Knight returns de Frank Miller et K. Janson aux éditions Zenda... Grâce lui soit donc rendue car il n'a point démérité.

J'aime bien le nom Main d'Acier

On l'appelait aussi la "Griffe d'Acier" (ce qui le faisait pas mal.)

Dans Les Années Spoutnik, tome 2, C'est moi le chef !, de Baru (Casterman - 2000), le héros, Igor (dit "Goret"), fils d'ouvrier, vit dans une cité du Nord. L'action se déroule dans les années 50 et les enfants lisent Vaillant (Le journal le plus captivant), un illustré édité par ... le parti communiste ! (Doux Jésus !)
Igor est fan d'Yves le Loup, une réplique de Prince Vaillant.


Igor aime aussi Tintin, mais là, ça passe moins bien car "Tintin est un réactionnaire, un valet du capital, un ennemi du Peuple !" (Les Années Spoutnik, tome 3, Bip bip !)

Zaitchick a écrit:

Éditions Domino

Il existe en chaire et en os : C'est Thierry Ardisson, présentateur TV français

© DC Comics - Sagédition 1980
(Batman poche n°25)

Une case mémorable s'il en est : l'ouverture de cet épisode de Batman par Marshall Rogers (encrage de Dick Giordano).

La case circulaire reprend le cliffhanger de l'épisode précédent (on appelle ainsi une situation périlleuse dans laquelle se trouve le héros en fin d'épisode, ici, Batman est à terre, menacé par le nouveau Face d'Argile) est elle est dominée par la silhouette du héros encapé : pas d'erreur, il s'agit bien d'une aventure dont Batman est le héros.

Cette splash-page (c'est une case qui occupe la totalité de la planche) alliait à mes yeux un élément suranné (Batman, ringard avec sa cape par rapport aux héros Marvel comme Spiderman ou Daredevil) et la mise en page dynamique et novatrice.

L'histoire aussi est mémorable car elle introduit un nouveau vilain, Preston Payne, le second Face d'Argile.


© DC Comics - Sagédition 1980
(Où l'on constate que Tête d'Oeuf © Marvel fait des extras chez le diabolique concurrent - Si, là, au centre !)

Preston Payne souffre d'une difformité physique qui le met au ban de la société (on songe au cas de John Merrick, dit "Elephant Man".) Les différents spécialistes qu'il rencontre sont impuissants à trouver un remède. Il décide alors de contacter le premier Face d'Argile, un vilain capable de modeler son visage à volonté, lequel accepte de lui donner un échantillon de son sang. Grâce à cet échantillon, Preston met au point un sérum qui lui permet de se modeler un corps parfait. Hélas ! L'effet ne dure pas. Preston se liquéfie et il est habité d'une fièvre qui le dévore, à moins qu'il ne la communique à quelqu'un d'autre. Son contact devient alors mortel car il transforme sa victime en un amas organique informe.


© DC Comics - Sagédition 1980
Dans l'édition française, le visage de Preston Payne est masqué par un cache noir que de temps à autre le retoucheur oublie de mettre (pour des plans éloignés).

Ce dramatique récit est narré par Preston lui-même à sa compagne...


© DC Comics - Sagédition 1980

Qui s'avère être un mannequin de cire !

De son côté, Batman broie du noir (et du voyou par la même occasion). En effet, sa compagne, Silver, s'est détournée de lui à cause de son activité de justicier nocturne. Batman passe même ses nerfs sur les voyous qu'il attrape et les conséquences seraient funestes sans l'opportune intervention de la police.


© DC Comics - Sagédition 1980
La case centrale constitue une mise en abyme dans la mesure où elle reproduit toute une planche à l'échelle d'une case.

Les différents plans sur Batman et les policiers soulignent la dilatation du temps à ce moment-là. A la fois interminable (multiplication de plan fixes) et bref (l'hésitation ne dure que l'espace d'une vignette avant que le justicier, revenu à la raison, n'abandonne ses proies à la police.)

Le récit met donc en parallèle les parcours croisés (*) du justicier esseulé, abandonné, qui n'a plus que sa fonction à laquelle se raccrocher pour trouver un sens à son existence, et du damné, qui, lui, a trouvé son équilibre dans la folie, mais cherche désespérément à échapper à sa condition.

(*) Une formulation qui est discutable sur le plan de la géométrie, j'en conviens.

Sollicité par Gordon qui vient de découvrir les restes d'une victime de Face d'Argile, le justicier va traquer le criminel jusqu'à l'ultime confrontation.


© DC Comics - Sagédition 1980

On observe dans la première et la cinquième vignettes le tramage maladroit du retoucheur qui cherche à dissimiler l'emplacement originel des bulles de la version américaine.
Comme l'encombrement du texte français est habituellement plus important que celui du texte anglais, on peut légitimement supposer que les coupes dans le texte original ont été drastiques !

Laquelle confrontation se déroule dans le musée de cire désaffecté où s'est réfugié Face d'Argile.

Au cours de l'affrontement, une bougie met le feu aux rideaux et le bâtiment entier s'enflamme.

Face d'Argile échappe alors à ses gardiens et se précipite dans le brasier dans l'espoir de sauver sa compagne de cire.

Une fin mélodramatique digne du Fantôme de l'Opéra ou de l'Homme au Masque de Cire.


© DC Comics - Panini comics - 2005

Alan Moore imagine une suite au récit de Len Wein.

Face d'Argile a survécu à l'incendie mais il n'a pu sauver Hélène.

Il la retrouve dans un grand magasin où il s'installe.

Très vite, le doute s'insinue en lui lorsqu'elle est déplacée du rayon robes du soir au rayon lingerie.

Ses soupçons le conduisent à éliminer un veilleur de nuit qu'il prend pour un rival.

Hélène est devenue une femme volage.

Lorsqu'on retrouve les restes du veilleur de nuit, Batman est alerté et revient affronter Face d'Argile.


© DC Comics - Panini comics 2005

Lors du combat, Batman réalise l'état de confusion mentale dans lequel se trouve son adversaire.
Celui-ci est persuadé qu'Hélène se joue de ses sentiments.
Batman obtient qu'il soit interné à Arkham , l'asile psychiatrique de la ville de Gotham, en compagnie du mannequin, espérant que ce sera meilleur pour son équilibre.


© DC Comics - Panini comics 2005

Il n'en est rien. Désormais le lien est rompu au sein couple et Face d'Argile envisage même de se débarrasser de son encombrante moitié...

Moore complète le récit de Len Wein en apportant une conclusion cynique et désabusée à la relation entre Face d'Argile et Hélène. Une rupture de ton radicale par rapport à l'histoire initiale : après l'élan amoureux et romantique du premier volet vient le moment de la désillusion puis de la rancœur.

Ca a l'air excellent :)

ça l'est.
(Comme tout bon récit marin.)

Graphiquement fulgurant !

Del Véga a écrit:

Graphiquement fulgurant !

On ne saurait mieux dire.



Une case mémorable extraite de l'épisode 89 de Daredevil (in Strange 89, éditions Lug, Lyon, 1977) par le (déjà) regretté Gene Colan.

Première fois que je découvrais Mister Peur, "l’Épouvantail" de Marvel. J'avais trouvé son look particulièrement impressionnant.

c'est clair j'adore

D'ailleurs le premier Mister Fear était propriétaire d'un musée de cire pour faire le rapprochement avec Batman cité plus haut, il tentait d'élaborer un gaz pour rendre les statue de cire vivante, mais au lieu de ça il créa un gaz qui créait la peur. Et dans Spiderman, je crois qu'une de ces versions avait fait du gaz un produit qui rendait les femmes amoureuse de l'homme qui était porteur de ce nouveau gaz...

fenicia a écrit:

c'est clair j'adore

Tu as bon goût.

Big-Jeeg a écrit:

D'ailleurs le premier Mister Fear était propriétaire d'un musée de cire pour faire le rapprochement avec Batman cité plus haut, il tentait d'élaborer un gaz pour rendre les statue de cire vivante, mais au lieu de ça il créa un gaz qui créait la peur.

Le petit chimiste façon Marvel.

Big-Jeeg a écrit:

Et dans Spiderman, je crois qu'une de ces versions avait fait du gaz un produit qui rendait les femmes amoureuse de l'homme qui était porteur de ce nouveau gaz...

Et... Où est-ce qu'on peut trouver ça ?

Ca c'est que chez marvel ^^ On se trouve pas dans la bonne réalité mdrrr

Dans le Picsou de ce mois (n°472, juillet 2011), réimpression de La Vallée interdite (1957), une aventure de Donald et ses neveux par Karl Barks.

(Et, toujours, la Jeunesse de Picsou par Don Rosa.)

Dans l'album Le Chanteur Sans Nom (Glénat, 2011), les auteurs, Arnaud Le Gouëfflec et Olivier Balez font une référence explicite à Fantômas.




Fantômas domine Paris tel un esprit criminel. Le personnage séduisit les surréalistes.

Le récit évoque la vie de Roland Avellis, chanteur de charme qui se produisait masqué dans les cabarets avant-guerre.
Personnage charismatique qui vivait volontiers au crochet de ses amis mais qui "nous a tellement donné en échange de ce qu'il nous a pris" (Ch. Aznavour.)
Dans une maison de retraite, en vidant les cartons des pensionnaires décédés, remplis désormais d'effets inutiles, le héros, un jeune homme anonyme (et peu loquace, on ne le voit jamais ouvrir la bouche) découvre un loup, des affiches, des photos et des bilans de santés concernant Roland Avellis. A partir de là, il mène son enquête sur cet homme qui semble avoir toujours fui la notoriété tout en étant un personnage public. Peu à peu, les témoignages permettent de reconstituer sa vie, tantôt tragique, tantôt comique, auprès des grandes vedettes de la chanson de l'Entre-Deux-Guerres et de l'Après-Guerre.
Très bel album, le récit, émouvant, est servi par un dessin très expressif.

Année Zéro 1 - Jack Kirby - Artima/DC (1979).



Mondwest de Michael Crichton (1973).

Je connais Westworld mais je ne l'ai jamais vu. Est-ce un bon film???

J'allais te dire qu'il passait sur Arte ce soir... Sauf que t'es à Montréal...
C'est un film qui a marqué en son temps (Yul Brynner reprenait son aspect de tueur des sept mercenaires et devenait l'incarnation du tueur-robot implacable) et je te dis pas comme je salivais quand les copains qui l'avaient vu dans l'Avenir du Futur (au début des années 80) en parlaient...
Mais c'est un film qui a beaucoup vieilli et ce qui pouvait impressionner autrefois fera sourire aujourd'hui.
(Crichton a repris son concept du parc d'attraction futuriste avec Jurassic Park.)

Je vais essayer de le voir un de ces jours en dvd :)